Amber Mark abarca la vulnerabilidad en la música y la vida

Amber Mark no tiene miedo de hacer las grandes preguntas. Tampoco tiene miedo de responderlas. En una reunión de una hora con Nosotros para la serie Honda Stage, Mark nunca rehuye las realidades de la vida. No importa cuán vulnerable, desordenado o complicado pueda ser todo. Esta es la misma sensación de valentía e intimidad que hizo que los oyentes acudieran en masa a la música de Marks.

Explorar

Explorar

marca ámbar

Vea los últimos videos, gráficos y noticias

Vea los últimos videos, gráficos y noticias

Como cantante, compositora y productora nominada al Grammy, Mark ha trazado su rumbo en la industria de la música a través de su talento en bruto, letras vigorosamente honestas y un rico tono vocal que mantiene todo unido. El momento decisivo de Marks llegó con el éxito omnipresente de 2018, Love Me Right, que la llevó a su debut en la televisión nocturna en Late Night with Seth Meyers Show . Pero incluso antes de que apareciera en las pantallas de televisión, el seguimiento de Mark estaba ganando terreno con lanzamientos más íntimos como SPACE de 3:33 AM en 2017, que trataba sobre el fallecimiento de su madre en 2013. Mark es conocido por canalizar lo efímero estados de pérdida y deseo en melódicas canciones de antorchas.

Relacionado

SIKI está utilizando NFT para construir una mejor economía de transmisión para artistas

Estaba escribiendo sobre el duelo en ese momento y el proceso de pasar por todas las diferentes etapas sin siquiera saberlo, dice Mark. Siempre me costó mucho hablar de mis sentimientos y expresarme. Así que con las 3:33 a.m. dejé salir muchos sentimientos que guardaba dentro. Sabía que quería ser cantante. Pero incluso si no funcionó, la música era para mí una forma de ayudar a mi propia cordura mental.

A lo largo de la conversación, que abarcó desde una infancia poco convencional hasta el duelo por el fallecimiento de su madre, cada tema es más revelador que el anterior, Mark florece, revelando capas de sabiduría y perspectiva que aparentemente van más allá de sus veintitantos años.

[Mi música] tiene esta forma de conectarse con la gente. La parte más importante y emocionante es cuando recibo mensajes de personas que dicen que tus canciones me han ayudado a superar esto o que he pasado por una situación similar a la tuya.

Mark le da crédito a su niñez por haber inculcado en su sentido sobrenatural de la sabiduría, un sonido mundano y un profundo amor por la música. Nacido en una granja en Tennessee, Mark pasó sus años de formación recorriendo el mundo con su madre, Mia, una artista de espíritu libre originaria de Alemania.

Es una bendición. Honestamente, si lo pienso, muchas personas sueñan con viajar a India, Tailandia, Nepal y Alemania, dice Mark. Fue una especie de torbellino. No nos quedamos en un solo lugar por más de dos años. Pero no me arrepiento de nada de eso ahora. Tal vez cuando era niño, estaba un poco molesto y frustrado porque a mi mamá realmente no le gustaba conformarse. Era muy hippie y quería viajar por el mundo y simplemente pintar su vida. Pero lo disfruté. Creo que realmente me ayudó a acumular diferentes tipos de culturas y realmente hacerlas parte de mi infancia.

Eventualmente, el ritmo ininterrumpido de las cosas comenzó a desgastar a Mark, quien deseaba cierta apariencia de estabilidad. Fue alrededor de su adolescencia, mientras vivía en Berlín por los caprichos creativos de su madre, que la vida se volvió demasiado tumultuosa. Nos mudamos a Berlín y al principio me gustó mucho. Pero luego llegó el invierno y estaba realmente gris y frío, y comencé a atravesar la pubertad alrededor de los 13 años y sabes, odias todo y estás como deprimido por todo.

Afortunadamente, fue entonces cuando la música la salvó.

Le pedí una guitarra a mi mamá y un día llegó a casa con una guitarra en la mano, estaba muy emocionado e inmediatamente aprendí por mi cuenta en YouTube, dice Mark. La música se convirtió en un lugar de escape para mí. Sacó una pasión en mí en ese momento, y era la única cosa que realmente me emocionaba en ese momento. No fue el mejor momento. Pero sí, experimentas crecimiento en todos esos momentos oscuros.

Tomando en cuenta la necesidad de estabilidad de su hija, Mia mudó a la familia de regreso a los Estados Unidos, primero a la ciudad de Nueva York y luego a Miami, Florida. La vibrante ciudad guardaba algunos recuerdos viscerales que dejaron una impresión duradera en Mark que continuaría ayudándola a definir su sonido característico.

Mi primer recuerdo de la música probablemente sería en el auto con mi mamá cuando vivíamos en Miami [cuando era niño]. Estaba escuchando a Stevie Wonder, Earth, Wind and Fire, Gloria Estefan y mucho Sade. Regresar a Miami fue realmente genial porque mi hermano vivía allí. Así que éramos los tres juntos de nuevo.

Mia inscribió a Mark en Miami Beach Senior High, donde el Sr. Burroughs, el profesor de música que dirigía el conjunto de rock después de la escuela, ayudó a nutrir su viaje musical. El Sr. Burroughs lo había estado haciendo desde los años setenta. Mi hermano estuvo involucrado en eso. Era muy similar a School of Rock. Fue mientras actuaba en un evento benéfico local y exhibiciones escolares que Mark tuvo su primer sonrojo de fama. Ahí fue cuando empezó a gustarme que mis ojos comenzaran a brillar como, Oh, está bien, a la gente le gusta esto, dice Mark. Esto podría ser una cosa. Esa fue mi primera experiencia de estar en el escenario y actuar frente a una audiencia.

Mark finalmente aterrizó de regreso en la ciudad de Nueva York, echando raíces en West Village con amigos cercanos de la familia, incluida su hermana Chloerose. A través de una conexión familiar, Mark consiguió un trabajo como recepcionista en un salón durante el día, mientras descifraba su sonido por la noche. A través de un encuentro fortuito y una broma involuntaria con uno de los dueños de los salones, Michelle Carter, quien resultó ser la hermana de Shawn Carter. Sí, ese Shawn Carter. Mark puso su pie en la puerta de Roc Nation y estuvo un paso más cerca de su sueño. Estaba empezando a tratar de hacer música y hacer ritmos. Estaba haciendo una pasantía en Roc Nation y asistiendo a un gerente allí, dice Mark. Fue muy motivador para mí ver a los artistas entrar y salir de la oficina. Siempre mantuve [mi música] muy escondida y realmente no hablé de eso. Así que era el modo de rutina para mí, donde iba a trabajar en Roc Nation durante el día y luego me iba a casa y escribía todo lo que podía. Estaba escribiendo demos y buscando productores para producirlos.

La recepción positiva de la música antigua que Mark publicó en SoundCloud fue el combustible que encendió su carrera. Y muy pronto, las estaciones de radio recogieron sus sencillos y EP únicos. Lo acabo de poner en SoundCloud. Y luego, una vez que eso sucedió, las cosas comenzaron a moverse muy rápido. Así que nunca pensé realmente en los próximos pasos.

Con su nuevo álbum, Three Dimensions Deep , que debutó el 28 de enero en EMI/PMR Records, Mark vuelve a sumergirse en lo más profundo de la piscina de olas emocionales. Los matices de búsqueda del alma del álbum reflejan un período de cuestionamiento consciente que marcó su tiempo bajo las restricciones de COVID-19. El encierro se convirtió en un momento de introspección que se sintió a la vez familiar y nuevo. Siempre había sentido que la ciencia y la espiritualidad/religión eran extremos completamente opuestos del espectro, dice Mark. Empecé realmente a investigar cómo diferentes físicos teorizaban la vida. Y se sentía como si estuvieran hablando mucho de lo mismo, simplemente lo estaban expresando de manera diferente. Casi me hizo sentir más conectado con la Tierra y más espiritual. Me abrió este lado que había cerrado después de que mi madre falleciera.

Para Mark, revisar el tema de la pérdida, incluso desde un punto de entrada más existencial, es una vocación digna. Si no por ella, entonces por sus fans. La razón por la que nombré el álbum Three Dimensions Deep es porque sentí que nosotros, como seres humanos, solo podemos percibir el mundo en tres dimensiones, dice Mark. Así que quería hablar sobre cómo puedes profundizar filosóficamente como quieras. Creo que lo principal es que realmente pueden conectarse con él a nivel emocional. Como, ni siquiera puedo creer que esté haciendo eso por una persona. Eso es lo que me mantiene en marcha.

Video:

Ir arriba