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Incluso antes de que su álbum de 2014 presentara el título, Diplo era ese Random White Dude Be Everywhere.

Nacido en Mississippi y criado en Florida, alcanzó su fama musical en Filadelfia y actualmente reside en Los Ángeles. Sin embargo, Resides es un gran tecnicismo, porque el productor ganador del Grammy es famoso por viajar constantemente, buscando los sonidos y las estrellas del mañana en los seis continentes poblados mientras pincha a veces dos o tres conciertos por noche. Ha colaborado con íconos del reggae y cantantes africanos, raperos franceses y estrellas del K-pop, pero ahora está haciendo algo completamente nuevo cruzando el país.

Tomando el apodo de Thomas Wesley (que de hecho son su primer y segundo nombre reales), lanzó una nueva canción llamada So Long con el cantautor Cam. La nueva melodía llega justo antes de la presentación programada de Diplos en el festival de música country Stagecoach, y presenta un ritmo bastante pesado sobre una composición country-pop de guitarra acústica apagada y cuerdas de violín. Puede que no sea el sonido más innovador de la carrera de Diplos, pero marca otro capítulo en su saga retorcida.

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En honor a esta nueva y extraña frontera, echamos un vistazo a otros esfuerzos colaborativos notables de Diplo. Desde sus primeros días haciendo ritmos del mundo hasta su premiada nostalgia house, esta es la hoja de ruta para los proyectos paralelos de Diplo.

MIA y diplo

Aunque no se trata de una colaboración con título oficial, rastrear la fama de Diplos te lleva inevitablemente a su trabajo emergente junto a la artista británica-esrilanquesa MIA. Los dos estuvieron vinculados romántica y creativamente durante sus primeros años profesionales. Cuando su sello retrasó el álbum debut de la vocalista, Diplo se asoció con ella en un mixtape titulado Piracy Funds Terrorism Vol. 1, comparando sus pistas vocales con ritmos populares de Birdman, Dead Prez y otros. El mixtape nunca se lanzó oficialmente, pero se entregó en los conciertos de MIA y fue elogiado por la crítica.

En 2005, finalmente se lanzó su álbum debut Arular con algunas pistas con la producción de Diplo, también en el caso de Kala de 2007 y Maya de 2010. Hasta el día de hoy, muchas de las pistas más populares de los pares siguen siendo las melodías que hicieron juntos.

MIA, arma hecha Bucky

El tercer sencillo de Arular es uno de los favoritos de los fans. También es un ejemplo temprano de la incorporación de Diplos de baile funk y dancehall. Bucky es la jerga de un arma en la escena grime de Londres, y MIA dijo una vez que las letras de las canciones estaban inspiradas en algunas reflexiones divertidas sobre cómo comenzó el rap gangsta con Public Enemy, se transformó en 50 Cent y hacia dónde podría ir después. A nivel de producción, las canciones stompy, el electro beat retro, los cuernos vibrantes y la atmósfera de fiesta de los bajos de Miami presagian la tarjeta de presentación de la mezcla de géneros de Diplos.

MIA, aviones de papel

Estos fueron los disparos de armas que hicieron estrellas que se escucharon en todo el mundo. Diplo y su socio de producción Switch transformaron The Clashs 1982 cortaron Straight to Hell en uno de los sencillos más inevitables del año, gracias en gran parte a su inclusión en las bandas sonoras de las películas de gran éxito Pineapple Express y Slumdog Millionaire. La canción sigue siendo la carta más alta de MIA, alcanzando el puesto número 4 en el Nosotros Hot 100 en 2008, y puso el nombre de Diplos en la boca de muchos fanáticos, músicos y ejecutivos que buscan la próxima ola.

Major Lazer

Lo que comenzó como una especie de acto novedoso se convirtió en una de las aventuras musicales más exitosas de Diplo. Después de colaborar con MIA, Switch y Diplo decidieron hacer lo suyo. Inspirado en la música jamaicana, el debut de Major Lazers en 2009, Guns Dont Kill PeopleLazers Do , mezcló reggae, dancehall, bloghouse y electro con vibraciones tempranas de dubstep y moombahton. Es salvaje, caricaturesco, extraño y fantásticamente divertido. El álbum fue grabado en Jamaica en Tuff Gong Studios y contó con las voces de Santigold, Vybz Kartel, Ms. Thing, Nina Sky, Mr. Vegas y más. Major Lazer fue representado por un militar animado que perdió su brazo en la batalla y, por lo tanto, reemplazó ese brazo con un cañón lazer. El espectáculo en vivo generalmente consistía en Diplo como DJ, encabezado por el bailarín de dagas Skerrit Bwoy y su multitud de compañeras.

En 2011, Switch dejó Major Lazer por diferencias creativas, y en 2012, Skerrit Bwoy abandonó la escena musical citando un despertar religioso. Diplo reemplazó al creador de ritmos británico con los miembros actuales Jillionaire y Walshy Fire. Los dos álbumes de seguimiento del grupo, Free the Universe y Peace is the Mission, son decididamente más comerciales en la estructura de las canciones y cuentan con más colaboraciones orientadas al pop, que finalmente produjeron más éxitos en la radio. Major Lazer también jugó un papel importante en la iteración de Snoop Doggs Snoop Lion, con créditos de producción ejecutiva en el LP Reincarnated de 2013.

Major Lazer hazaña. Kartel Vybz, Pon De Floor

Coproducida por Afrojack, Pon De Floor es un clásico de buena fe. Su icónico gancho de corte vocal estaba en todas partes en 2009, la popularidad de las canciones fue impulsada aún más por un video musical exagerado dirigido por Eric Wareheim. El clip visual presenta a Skerrit Bwoy y los movimientos de baile dagantes que fueron infamemente prohibidos en su Kingston natal. Pon De Floor fue un golpe monstruoso, Beyonc atrapó el ritmo de su éxito Run The World (Girls). Esta es la absoluta necesidad de saber atasco de la versión 1 de Major Lazer. Deje que su absurdo reine durante mucho tiempo.

Major Lazer & DJ Snake Lean On Feat. METRO

Aunque Cold Water con Justin Bieber técnicamente se ubicó más arriba, Lean On de 2015 con DJ Snake y M es, sin duda, el mayor éxito mundial de todos los involucrados. El video de YouTube ha sido visto más de 2.500 millones de veces. Es la séptima canción más reproducida en Spotify de todos los tiempos, aunque en 2015 encabezó la lista. Comenzó con un instrumental en Trinidad, luego, el cantante holandés M escribió algunas letras. Diplo sintió que el gancho era fuerte, pero le pidió a DJ Snake que agregara un poco de salsa especial con un coro posterior. Después de que Rihanna y Nicki Minaj rechazaron la parte vocal, M ocupó su lugar y Diplo lo llama una bendición disfrazada.

Jacobo

En 2013, se confirmó el estatus de estrella de Diplos. Sus créditos de producción incluyeron éxitos con Chris Brown, Wale, Usher y más, y su omnipresencia como cabeza de cartel en la escena de la música dance lo convirtió en un rostro del género en la corriente principal. Skrillex ya había ganado seis premios Grammy, por lo que su colaboración sorpresa, anunciada casualmente como parte de la gira Mad Decent Block Party de Diplos ese año, fue automáticamente una gran noticia. Cuando Skrillex encabezó el Ultra Music Festival Miami en 2015, Diplo se unió a él para una presentación especial de Jack que incluyó apariciones de CL, Diddy, Kai, Kiesza y Justin Bieber. El súper dúo lanzó un álbum en 2015 pero aún no lo ha seguido. Diplo cita los vínculos de las principales discográficas de Skrillex con el atraco.

hazaña de Jack Kiesza, toma allí

Jack se anunció como una fuerza a tener en cuenta a través de este sencillo debut. El apodo del grupo es una referencia a su enfoque de alta energía, y el colorido tinte trap de este banger del tamaño de un festival mezclado con la poderosa voz de Kiesza gana el título. El video musical presenta imágenes de los salvajes sets en vivo de Jack superpuestos con animación caricaturesca, una técnica que refleja la dinámica lúdica de las canciones. La canción recibió remixes de alto perfil de Tchami, Zeds Dead, Netsky y más, pero es el original del equipo de Diplo y Skrillex el que aún recibe la mayor cantidad de reproducciones.

hazaña de Jack Justin Bieber ¿Dónde están ahora?

De los dúos LP Skrillex y Diplo Present Jack , este sencillo le valió a Diplo su primer Grammy oficial a la mejor grabación dance en 2016. Mientras que Take U There tiene que ver con los grandes ritmos y la actitud, Where Are Now muestra la capacidad de Skrillex y Diplos para escribir y grabar un gusano auditivo emocionalmente convincente. Las flautas de delfín de la firma son en realidad la voz de Biebers filtrada y afinada más allá del reconocimiento. El video usó dibujos de fanáticos sobre imágenes fijas de películas para crear las imágenes caóticas y coloridas que el dúo ganó un par de premios MTV. Hablando en la Revolt Music Conference en 2015, el gerente de Biebers, Scooter Braun, reconoció que la colaboración de Biebers Jack ayudó a impulsar la segunda fase de la carrera del cantante, agregando legitimidad a su crecimiento musical y madurez personal.

LSD

De todas las colaboraciones de Diplos, él ha hablado más sobre su admiración por Sia y Labrinth que cualquier otra. El súper trío de siglas se formó como un feliz accidente. El cantautor y productor británico ya estaba trabajando en una canción con la misteriosa estrella, y fue por la insistencia de su editor que Diplo se involucró. Esos dos artistas, juntos, son dos de las personas más locas y creativas que he conocido en mi vida, dijo Diplo a Complex. Creo que tienen el trastorno por déficit de atención más severo juntos, sus ideas son tan locas, así que ayudé a armar sus ideas, tomando el trabajo de su productor. A principios de este mes, el grupo lanzó su álbum debut, una colección de 10 pistas de experimentos de psych-pop llamada Labrinth, Sia & Diplo Present LSD .

LSD, Nubes tormentosas

Un grupo como este estaba casi destinado a triunfar, y Thunderclouds es la estrella más brillante de LSD hasta la fecha. Con más de 331 millones de visitas en YouTube y más de 230 millones de reproducciones en Spotify, la balada doo-wop con líneas plateadas y tintes tropicales aterrizó en el puesto 67 en el Hot 100. Samsung la usó en su campaña para el Galaxy Note 9, que puede haber ayudado.

ciudad de la seda

Casi como si quisiera probarse a sí mismo como un superhéroe de la producción, Diplo debutó no con uno sino con dos proyectos paralelos en 2018. Un mes después de que el single debut de LSD, Genius, llegara a los oídos de los fanáticos, lo siguió con la clásica nostalgia house de Silk City, su producción y dúo de DJ. con el también superproductor Mark Ronson. Los dos han sido amigos (y competidores amistosos) desde sus primeros días compartidos en Filadelfia, y el grupo toma su nombre de un restaurante que solían frecuentar. El proyecto está dedicado a todos los principales centros de música dance de todo el mundo, inspirándose en la ciudad de Nueva York y Berlín, Chicago, Los Ángeles y en todas partes. El grupo debutó con Only Can Get Better feat. Daniel Merriweather en junio de 2018 y desde entonces ha lanzado cuatro canciones con Dua Lipa, Desiigner y GoldLink, y Maipei.

Ciudad de seda hazaña. Dua Lipa, Electricidad

Este éxito de fin de verano de 2018 le valió a Diplo su segundo premio Grammy a la mejor grabación dance en la ceremonia de 2019. La mezzo oscura de Lipa es seductora sobre el delicioso ritmo de piano de Silk City. Es otro de esos jams que captura el momento, aprovechando la fiebre house de las escenas de baile y la nostalgia de los 90, pero aportando un nuevo toque pop a los tropos familiares. La canción llegó al No. 62 en el Hot 100 y al No. 5 en la lista Hot Dance/Electronic Songs, con más de 88 millones de visitas en su apasionante video musical y más de 248 millones de reproducciones en Spotify.

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